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【1115期】张青渠中国人物画作品展11月13日将在京举行

点击数:52019-11-26 10:37:43






主办单位
中央文史研究馆书画院
湖南省文史研究馆
湖南省文学艺术界联合会
北京画院


承办单位
湖南美术出版社
湖南省美术家协会
湖南省九歌书画院
长沙福盈来文化传播有限公司


协办单位
北京湖社画会
湖南国画馆
湖南文艺创作扶助基金会
美仑艺术研究院


展览时间
2019年11月13日-11月17日


展览地点
北京画院美术馆


艺术简介

张青渠,半方楼主,河南偃师人,1965—1970年就读并毕业于广州美术学院。现为中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中央文史研究馆书画院研究员、湖南省文史研究馆馆员、湖南美术出版社编审、美仑艺术研究院专职研究员、北京湖社画会会员、湖南省中国画学会顾问、湖南省画院特聘画师、湖南省九歌书画院艺术家、是2013年湖南省文艺人才扶持三百工程首批入选人员、湖南省直书画家协会原主席、湖南省湘江书画院顾问,长沙市美术家协会原副主席。出版有《张青渠国画精选》、《写意古典人物画技法》、《张青渠作品集一中国人物画》、《半方楼诗文》等。
其中国画、书法作品多次参加国内外大展并获奖,作品先后在《人民日报》、《光明日报》、《美术报》、《美术》杂志、《国画家》杂志、《荣宝斋》杂志等报刊发表,并被中国、美国、日本、加拿大等国家艺术机构及个人收藏。
其传略入录《中国美术词典》(上海人民美术出版社1987年版)《代中日美术通鉴》(中国国际广播出版社1997年版)、《世界华人文学艺术界名人录》(香港华人出版社1997年版)、《世界美术家传》(香港美术出版社1997年版)、《世界华人美术名家书画集》(安徽美术出版社)及中国书画网、雅昌艺术网等。

唐女马球图  98cmx180cm  2019


图文欣赏
(一)

画   笔精墨妙 格高韵雅

——张青渠的写意人物画艺术解读


写意人物画相对于中国画的其它画种成熟较晚。宋代梁楷的《泼墨仙人图》堪称是最早的写意人物画作品,梁楷以后的整个元代几乎没人涉足写意人物画,直到明代才有吴伟、张路、徐渭等有限的几位山水花鸟画家偶画写意人物。清代的写意人物画家同样屈指可数,高其佩、任伯年等人也只是兼画写意人物。正因为古人在写意人物画创作上未臻极致,才留下一座丰富的矿藏供今人来开采,这可以说是近现代人物画家的福。

实际上中国写意人物画的真正兴起是二十世纪才开始的。以徐悲鸿、蒋兆和为代表的老辈艺术大师们, 高举“洋为中用”、“古为今用” 的大旗,提倡写生,反对摹古,给写意人物画注人了新鲜血液,极大的推动了写意人物画的发展。经过几代人的努力,使得中国写意人物画这条河道上百舸争流,形成多元,多向的格局。进入21世纪的水墨人物画坛更呈现出气象万千、异彩纷呈的趋势,写实主义、变形手法,抽象艺术、实验水墨,层出不穷……从来没有哪个时代的写意人物画像现在这样流派纷呈,繁荣辉煌!

穿越  68cmx68cm  2019

综观近现代的写意人物画创作,大致可以分为三种类型:一是沿着二十世纪的写意人物画之路继续探索的“写实性”写意人物画;二是回归古代文人写意画传统的“新文人画”;三是借鉴西方现代派绘画语言的写意人物画。前两者受众甚宽,且互为影响,是写意人物画的主体。后一种笔量、材料远离中国特性,整个形式也多有变味,是否姓“中”多有疑问。我以为张青渠先生当属于“写实性”与“新文人画”兼融的实力型写意人物画家。他将自己的绘画艺术扎根于中国传统绘面的笔墨体系中,努力探索具有东方审美意蕴的艺术表现形式,以精道的笔墨技巧,不断寻找自我,形成了他写意人物画格高韵雅的艺术特色。

短笛  68cmx68cm  2011


印度扎花环的老人  68cmx68cm  2017


我和张青渠先生是交往十余年的好友。他1944年3月出生于河南偃师,曾就读于郑州艺术学院及广州美术学院。在广州美术学院读书时,他是著名人物画家杨之光先生的得意门生之。70年毕业后分配到长沙市热水瓶厂做美工,他参与设计的“连蓬牌”热水瓶在当时是家喻户晓的名牌产品。72年他调入长沙市群众艺术馆作美术专干。78年他组织了“长沙市首届金石书画展”,并在此基础上组织成立了“长沙市书法研究组”,由史穆先生任组长,张青渠任副组长。据说,这是省会成立的第一个书法研究专业团体。后来他调湖南《支部生活》杂志社和湖南美术出版社任美术编辑。他的编辑工作卓有成效,曾任湖南美术出版社编审。工作之余,他的写意人物画创作也与日俱佳。其作品多次参加国内外大展,并被中国美术馆、天津艺术博物馆、军事博物馆和美国、日本,加拿大等国家、地区艺术部门及个人收藏。此外,张青渠先生的文笔也很流畅,其散文、随笔、诗歌等曾在《光明日报》、《三湘都市报》、《芙蓉》 等报刊发表,先后出版了《张青渠国画精选》、《写意古典人物画技法》 、《张青渠作品集——中国人物画》、《半方楼诗文》等专著。他现在的头衔挺多:中国美术家协会会员,中国书法家协会会员、湖南省直书画家协会主席,湖南书画研究院特聘画师、国家级美术师等等,但支撑这些头衔的是也有实实在在的作品。


松风高士图 136cmx68cm  2017


张青渠先生写意人物画作品的最大特色,我以为是大笔泼墨与细线勾勒相结合,笔墨纵横,态肆率意,看似逸笔草草,而造型又相当的准确。他以唐宋文人画的气韵精神和明清以来文人画的笔墨形态为支撑,又将所处时代的现实生活高度概括凝炼于其中。他重传统又吸收新法,重继承又强调个性,重画理又不囿于束缚。由于他清醒地认识和处理好了这些辨证的关系,才使其作品摆脱了程式,僵化的套路,显示出感性的形式魅力与清新的视觉效果。

中华儒释道 168cmx204cm  2013


张青渠先生写意人物的魅力还得益于他具有驾驭笔墨的深厚功力和娴熟的艺术技巧。观其作品,无论是工笔、线描还是水墨写意线的感觉都非常好,有着一种书写的快感,就是大面积追求墨韵的作品也能表现出了种书写的意趣来。他深谙写意画之“写”的旨趣和书法审美中笔情、笔力、笔趣之意,无论是点、线、勾、泼,还是干,显、疾、徐,或沉着厚重,或灵动挺秀,或拙涩老辣,均游刃有余。其历史人物的小品《朱子行吟图》、《竹林七贤图》、《米芾拜石》、《庄周梦蝶》、《爱莲》等,及表现现实生活题材的《雪晴》、《暮归》、《金塔之舞》、《桐花开了》 等作品,都集中体现了这种笔墨的无穷魅力。即便是在《人民的骆驼》、《寒凝大地发春华》、《烈火金刚》、《雪山雄鹰》 等革命历史题材的主题性创作中,其用线的豪放粗犷,运墨的浑厚苍茫,造型的准确生动,也足以见出张青渠鲜活灵动的笔墨张力和超然脱俗的艺术气质。

中国京剧·竹林记 98cm×180cm 2018


中国京剧·霸王别姬 68cmx45cm 2017

在水墨画的创作中,“笔性” 是一个很关键的问题。张青渠先生不仅具有良好的书法功底,并长期把书法作为目课。这不但锻炼了他对笔墨的驾驭能力和表现能力,也加深了他对书法艺术的认识与了解,更让他从书法艺术和传统文化的角度重新审视自己的国画创作。这种思考无形中提升了他绘画作品的格调与品位,也更拓展了他人物画创作的画境。他还把写意花鸟画中水墨交融的审美因素移植在自己人物画的创作中,在“写”的发挥上及“亏”的笔墨质量上追求一种随机生发,一任天然的创作状态。他的“黑马系列”、“文人系列” 等作品显得格外生动、活泼、妙趣天成。那斑驳的笔墨,灵动的线条,意象的造型,带有构成意味的画面都展现出张青渠先生的性情与才华。这也正是他的艺术观、笔墨观在创作实践中的具体体现。

中国京剧·扈家庄 68cmx45cm  2015

“笔墨虽出于手,实根于心(清·沈宗骞)。”张青渠是一个很有传统艺术修养的人,这我们从其水墨人物画中能明显地看到他对于中国画艺术文脉与文心的把握与表现。尤其在他的传统人物画作品中有更突出的表现,无论是玩砚的东坡、面壁的老僧还是垂钓的渔翁,无不体现出一缕缕传统文人超然闲适,悠然忘机的气息。


文 | 魏怀亮
(中国美术家协会理事、湖南美术馆馆长)

(二)

古今通达自成格
——张青渠先生的人物画解读
文/陈湘波
张青渠先生是当代中国人物画的优秀画家之一,他将中国东方的人文精神与西方现代绘画意识熔于一炉,不断拓展了中国现代人物画的笔墨语言和视觉表现力,体现出他那种难得的“独上高楼,望尽天涯路”的睿智、“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”的勤奋笔耕和勇于攀高的追求,以及“咬定青山不放松”的毅力。

中国京剧——通天犀(42×42厘米,2019年) 


人物画一直是中国传统绘画中的一个重要内容,长沙战国楚墓出土的具有宗教意味的《人物龙凤》与《人物御龙》帛画是目前已知最早的独幅人物画作品。魏晋时期,思想的解放,佛教的传入,促成人物画、宗教画的发展,出现了以顾恺之为代表的人物画大师,也出现了以《魏晋胜流画赞》《论画》为代表的画论,奠立了中国人物画的发展基础。盛唐时期吴道子则把人物宗教画推进到更富于表现力、更生动感人的新境地。五代两宋是中国人物画的全盛发展时期。随着宫廷画院的兴起,工笔人物画更趋精美。同时,伴随着文人思潮的兴起,李公麟发展了白描人物画样式。宋代经济的高度发展,促使社会风俗画和具有现实意义的历史故事画亦蓬勃发展。张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一时期。自南宋受禅宗思想影响,以及文人画的成熟,梁楷的泼墨、简笔写意人物画,标志着写意人物画肇兴,中国人物画开始朝另一方向发展。仕女画、高士画随之大量出现。之后,明末的陈洪绶、清末的任颐都创作了不少优秀的人物画作品。现代的中国人物画,通过深入研究传统,广泛吸收外来技巧,表现新的时代生活,做出了前无古人的贡献。


中国京剧——锁麟囊(42×42厘米,2019年) 

张青渠先生的人物画,重在写意,以诗为魂、以书为骨、以线为血肉。这是他在对现实生活的观察和领悟、对历史人物的研磨细琢、对经典诗词歌赋的吟诵吸纳中,逐渐形成的一种写意人物画的画路。他的写意人物画都有着深深的时代印记,那生动而精湛的画面,都不同程度地反映出他对生活和艺术的敏锐感受。他特别注重用水墨技法塑造和表现人物形象微妙的精神特征,充分发挥中国传统水墨画技法的特色,在线条、笔法、墨韵、色彩等方面都具有独到的表现,开拓了中国画笔墨语言和视觉的表现力。更为难得的是他的人物画从工笔、白描到写意人物画都有涉及;表现的题材,从现实生活百态的人物到宗教人物、宫廷仕女及戏曲中的人物以及花鸟、山水、书法等,不同题材与形式更有广泛的涉猎,实为不易!画人物画可以说是一件十分不易的事,常见的是一味追求形似却乏韵刻板,真能把人物画得气韵生动、意象高古,却需冰冻三尺,非一日之寒的功力。(作者为深圳市关山月美术馆馆长、广东省美术家协会副主席、深圳市美术家协会主席、广州美术学院研究生导师)

冯远先生为此次展览题词 



文末小福利

“张青渠中国人物画作品展”将于2019年11月13日至17日在北京画院美术馆展出,敬请期待欢迎热爱书画的朋友们前来共享这场不容错过的视觉盛宴

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