【第457期】肖剑国画作品欣赏

点击数：8832017-03-27 17:22:46

艺术简介：

肖剑，湖南新宁人，中国艺术研究院研究生院访问学者，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，湖南省工笔画学会副会长，首批“湖南省文艺三百工程”艺术家，湖南省美术家协会工笔画艺委会学术秘书长，湖南省花鸟画家协会副主席兼秘书长，长沙市美术家协会副主席，首都师范大学李翔工作室画家。

作品欣赏

我的作品是自然的、朴素的“味道”。

我不想在作品里表现那种消极的，或是媚俗的表象，只想画我真实的感受，画自然中的和谐。我一直迷恋那些朴实、生动、自然、感人的生活景象，喜欢用具体的形象和朴素的色彩来表现自己对自然的感受，把自然对我的恩赐用自己的情感注入自己的画笔真实地表现出来，作品中传达出一种朴素的真实感受，一种自然的“味道”，把感动的心情带给观众，让观者驻足和联想，这是件多么痛快的事！这是最真实的我，我心朴素。

——肖剑

《莲升》 68cm×68cm

工笔描奇趣写意挥淋漓

——记著名画家肖剑

文/周阳

古往今来，诗人以荷入诗，描自然美景，抒个人意趣。屈子行吟“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳”，以荷之耿直不阿寓情怀高古；濂溪盛赞“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，以荷之超尘脱俗表君子品端；杨万里作“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红” 清韵风雅，气象宏大，通达晓畅。画家也多以荷入画，挥毫泼墨，绘景传情。徐渭画荷，恣意奔放，笔墨淋漓，别有风致；朱耷画荷，用笔夸张，孑然脱俗，冷峭凝练。荷在诗人画家笔下，不仅是一种物象，更是一种品格，一种精神，是意志、心境的反映。
《佛光》 68cmx68cm

　　一日，得赏肖剑《荷塘诗韵》画册，自然意趣，观之于目寓之于心。肖剑，湖南新宁人，1986年毕业于广东轻工学院绘画专业，后又在湖南师大美术学院完成了本科及研究生的学习，师从陈白一，莫高翔，朱训德，王金石，张锡良等名家，为著名花鸟画大家柯桐枝和当代著名工笔、泼绘大家李魁正先生入室弟子。现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国工笔画学会2011年李魁正导师高研班助教，中国国画家协会理事，长沙市美术家协会秘书长兼国画艺委会主任。

《吐艳》 68cmx68cm

　　肖剑绘画功底扎实，工笔写意兼能，技法纯熟，在继承传统之中又独具特色、自成一家，随处洋溢着画者积极乐观的生活态度。他的工笔画多淡色，清雅素静，却又妙趣横生，极富空间感和光影感。肖剑说：“画画要有自己的面貌，要师法古人，更要与众不同。”为此，他专门作一文《心向朴素》，文章中说：“我一直认为画家的艺术观点和表现技法应该是和自己的性格、气质相吻合的。绘画作品，首先是‘气息’要正。作品是自然与心灵感应的写照，是有自己‘味道’的，而‘味道’各异，酸、甜、苦、辣各有所爱，没有高低只有纯正，‘味道’是要让欣赏者去嚼，去品，才能体会出它的甘甜，从而得到赏心悦目的快感，故所谓‘品味’好、有味。我的作品是自然的、朴素的‘味道’。我不想在作品里表现那种消极的，或是媚俗的表象，只能画我真实的感受，画自然中的和谐。我一直迷恋那些朴实、生动、自然、感人的生活景象，喜欢用具体的形象和朴素的色彩来表现自己的感受，让作品能传达出一种朴素的真实的感情，一种自然的‘味道’，这是件多么痛快的事！这是最真实的我。我心向朴素！”在2007年第三届全国中国画展中，让他摘取最高奖项优秀奖桂冠的作品《家园系列之七》就是他朴素画法的成功典范。
《无尘》 68cmx68cm

　　大凡画工笔画，都沿用传统画法写生、构图、整稿，之后敷色、渲染，然而肖剑画工笔画，在继承了“没骨”画法精髓的基础之上又有所创新。他借鉴西方绘画技巧，从阴阳面找线条交错叠用，并不勾线，而是以用暗、亮面相互衬托的方式来营造出一条“似有实无”的线意。肖剑指着一幅未完成的作品向我们介绍：“这样的画法，比之传统的勾线看起来更有立体感、空间感，不像传统工笔画那样刻板，而且富有活力，清新朦胧之感顿生。”

《盛世荷花》 68cm×68cm

　　与工笔画注重形似不同，写意画注重神似。明代徐渭题画诗中说“不求形似求生韵”，肖剑作写意荷花，花朵勾勒填彩而泼墨带色扫成叶片，应手随意，图出神巧，淋漓浪漫，片刻间便可将花叶神态跃然于纸上，皴、擦、染、点中见奇韵，浓淡干湿中见墨彩。与其工笔画相似，依旧不着浓墨重彩，即使红荷花瓣，颜色也极为柔和，全无突兀之感。《红英映日》一画，花瓣以淡粉色敷成，姿态灵动，盈盈风摇。荷叶用泼墨挥扫，着墨浑融而摇曳多姿，轻盈中颇有力度。荷叶不勾筋，全以没骨呈姿，花梗错落有致。另有游鱼数条，若空游无所依，隐与花叶下，似与花叶相乐。气韵自然丰富，动静相宜，柔和迷离，氤氲精妙，颇添野趣。

《荷塘清韵》 148cmx197cm

　　“风格不是一下子能形成的，是学识、修养修炼的必然，我们不必刻意去追求风格、面貌，而是要在熔古铸今中体会学习，方得真谛。我们首先要学传统，在把握传统技法的基础之上，多融入自然，多观察，多比较，多思考，纵向学习与横向学习相结合，这样才能找到自己真正需要的东西，进而才可以思想自己的面貌。”在谈及如何创作学习时，肖剑如是说。他认为，画画之人要多“串串门”，跨专业互鉴、互学、互补；同时，绘画要有现代语言，在作品式样、色彩、构成和内容方面要表达现代人的审美心理，要富有时代气息，也要与时俱进，这样一幅作品才能有生命力。

《荷塘诗韵》 180cmx120cm

　　“画家，普遍对生活要求较低，对艺术要求较高，生活越简单越好。” 肖剑如是说。他在云南写生住过工棚，打过地铺，睡过草地；在太行山大峡谷写生时两个星期没吃过米饭、面条，更不用说鸡鱼肉蛋之类的荤腥。“不曾道得心中苦，偏许芬芳斗暑开”，这些在肖剑眼中，不过是一种生活的体验，一种对自己意志的考验。正是有了这种对艺术的执着追求，才换来了创作道路上的累累硕果。2007年，他的作品《荷塘清韵》入展“2007•中国百家金陵中国画展”，《瑞雪》入展“第二届齐白石奖”中国画展；2008年《欣欣向荣》获中国首届线描艺术大展最高奖项优秀奖；2009年获李宁杯美术创作奖，《瑞雪》入选中国人民对外友好协会“环太平洋”巡展；2010年《雨露》获中国第二届线描艺术大展最高奖项优秀奖；2010年《觅》入选“春光美”全国工笔花鸟画名家邀请展；2011年《第一枪》获省美协、省文联建党90周年全省美展金奖，《誓言》获得银奖。他的美术作品编入《第三届全国中国画展作品集》、《2007年“中国百家金陵中国画展”作品集》、《第二届齐白石奖全国中国画展作品集》、《首届中国画线描艺术大展作品集》、《第二节中国画线描艺术大展》、《全国著名国画家迎世博邀请展作品集》、《“春光美”全国工笔花鸟名家邀请展》、《艺术湖南》等大型专业画册，并发表于《当代中国画》、《美术观察》、《美术大观》、《新华文摘》等权威杂志。他的作品广受欢迎，被中国美术馆，盐城市人民政府，北海中国画院，齐白石纪念馆，韶山宾馆，刘少奇纪念馆，湖南国画馆，长沙市博物馆，长沙简牍博物馆，白沙集团，福建置业投资公司，三亩地美术馆，香港、澳门、日本、韩国、澳大利亚等地区私人收藏家收藏。

《寻觅》 68cm×68cm